Con un enfoque práctico y especial énfasis en la autonomía y la versatilidad, se proveerá al alumnado de un conocimiento exhaustivo que permita incorporarse a un proyecto profesional desarrollado a Unreal Motor o Unity aportando una solución de audio integral.
Para ello es necesaria una formación de primer nivel impartida por profesionales de dilatada experiencia en los ámbitos más especializados y con la tecnología más avanzada para poder optar a entornos laborales de calidad y desarrollarte en un campo en continua evolución profesional.
Trabajar con estudios formados por diseñadores y programadores para, por ejemplo, componer la banda sonora o diseñar los sonidos de un videojuego basado en VR o para sonorizar un metaverso, exige adaptarse a una forma de trabajar con otros protocolos, ya que formamos parte de equipos más grandes formados por profesionales de otras disciplinas y estamos inmersos en proyectos que demandan resultados de gran realismo audiovisual.
En este módulo aprenderás a potenciar tu creatividad y utilizar con soltura cada una de las herramientas esenciales con las que cuenta todo diseñador sonoro. Serás capaz de generar timbres de cero mediante el uso de sintetizadores, retorcer muestras previamente grabadas mediante el uso de samplers o técnicas de edición offline, y descubrirás diferentes técnicas de procesamiento que conseguirán dotar a esos sonidos de una presencia y personalidad propias, cada vez más necesarias en el competitivo campo de la producción audiovisual.
Postproductor de audio para producciones audiovisuales Qué vas a aprender
La electroacústica es la base técnica de todo lo relacionado con el sonido y para el desarrollo de la asignatura ponemos a tu disposición un aula taller y un programa teórico-práctico completo.
Producirás tu proyecto profesional de manera autónoma en el que tendrás que demostrar los conocimientos técnicos y musicales que has aprendido durante el curso. Durante el desarrollo de tu proyecto estarás guiado constantemente por tus profesores a través de las tutorías individuales.
Estar familiarizado con el application de grabación y edición de audio más empleado en estudios profesionales, es fundamental para lograr agilidad en nuestros trabajos, minimizando problemas de compatibilidad y conversiones de formatos.
No obstante, desde hace décadas han ido apareciendo estos formatos de sonido envolvente, que han ido evolucionando con el paso del tiempo, tanto para uso con auriculares, como en salas con sistemas de múltiples altavoces dispuestos alrededor del oyente, para maximizar la experiencia del espectador principalmente en here cine pero también aplicados a música, aunque en menor medida.
El propósito de este máster es afianzar al alumno en el uso de las herramientas y metodología de trabajo mediante la práctica en situaciones reales producción de proyectos musicales.
Del mismo modo que adquiriremos multitud de recursos creativos novedosos, si nuestra procedencia es del mundo musical con una formación tradicional.
La Propiedad Intelectual es el trabajo que nace del espíritu y como tal, es un bien intangible que se debe proteger y respetar. Es por ello que la gran diferencia entre las sociedades desarrolladas y las que no lo son, está en la protección de la Propiedad Intelectual. Una sociedad desarrollada, debe tener una legislación y una educación que valore la Propiedad Intelectual de una obra literaria, artworkística o científica correspondiendo al autor por el solo hecho de su creación.
En esta asignatura transversal, distintos profesionales de sectores como los videojuegos o desarrolladores de entornos en VR, guiarán al alumno en ese camino que une a los profesionales del sonido con los profesionales de la imagen, programadores y profesionales del diseño.
Los profesores de cada materia son expertos en activo que te ayudarán con un método eficaz y sencillo, aprendiendo también de su experiencia profesional.